Common – Finding Forever

Common – Finding Forever
Common – Finding Forever [2007][Hip-Hop]

Zoals ik hier al eerder heb gesteld is Common één van de hedendaagse rappers die zich door zijn kwaliteiten nadrukkelijk onderscheid van de vele ‘goudzoekers’ die er zijn op Hip-Hop gebied. Deze man is geëngageerd (al staan er voor Common’s doen veel songs over de liefde op deze plaat), kan muziek maken en heeft een erg prettige stem om te beluisteren. Zijn nieuwe album is geproduceerd door zijn maatje Kanye West, wat goed terug te horen is, zonder dat de nummers concessies hebben gedaan aan de eisen van de commercie. De basis van de meeste nummers wordt weer gevormd door ‘Interpolations’ van klassiekers uit de muziekhistorie (o.a. samples van toppers als Stevie Wonder, Minnie Ripperton, George Duke en Nina Simone) en ook de nodige collega’s doen weer mee (waaronder Kanye West, D’Angelo, Will.I.Am, Bilal en Lily Allen). Zoals gebruikelijk neemt de beat ook op dit album weer een belangrijke rol in, vette drums bepalen voor een groot deel de sound (samen met de eerder vermelde samples). Het album is afwisselend en werkt langzaam maar zeker naar de fenomenale apotheose toe (juist hier is de beat minder nadrukkelijk aanwezig), het nummer ‘Forever Begins’, een 7 minuten durend pleidooi voor verdraagzaamheid. Daarvoor hebben we al kunnen genieten van een geweldig nummer met Nina Simone (‘Misunderstood’) en het hele fijn ‘U, Black Maybe’ (Stevie Wonder Sample, met fijne zang van Bilal). Ook het nummer met Will.I.Am (‘I Want You’) ligt erg lekker in het gehoor, al is het inhoudelijk wat minder sterk. ‘So Far To Go’ is een erg fijne aubade met de lijzige zang van d’Angelo, gebaseerd op ‘Don’t Say Goodnight (It’s Time for Love)’ van The Isley Brothers. Naar mijn mening (tot nu toe) de beste Hip-Hop plaat van 2007!

Uitleg: Het ontstaan van: Playing on my iPod

Sly & The Family Stone – There’s A Riot Goin’ On

Sly & The Family Stone – There’s A Riot Goin’ On
Sly & The Family Stone – There’s A Riot Goin’ On [1971][Soul]

Dit album wordt in het algemeen dan wel niet gezien als S&TFS’ meesterwerk, maar het is toch een unieke plaat in zijn soort. Het is de eerste plaat waar het collectief van de band begint af te brokkelen en als zodanig dan ook voornamelijk een ‘solo’ plaat van Sly geworden (op slechts vier nummers is sprake van de volledige band). Zo bestaan de eerste drie nummers nauwelijks uit tekst, maar zijn het eerder funky grooves, met een titel die over en over herhaald wordt. Daar komt bij dat e.e.a. moeilijk te verstaan is (doordat Sly zijn eigen zang oorspronkelijk niet als leadzanger had gemixed, maar de overige stemmen later heeft over gedubbed én waarschijnlijk ook door zijn overmatige drugsgebruik van dat moment), wat het begin van het album een jamsessie gevoel geeft. De plaat is heeft een lome, broeierige en funky sfeer, even onderbroken door de hit ‘Family Affair’ (de enige echte ‘radiosong’ met kop en staart). Absolute klassiekers op dit album zijn er volop, wat te denken van ‘You Caught Me Smilin’(Again)’, ‘Time’, ‘Africa Talks To You “The Asphalt Jungle”’ en misschien wel de funkiest groove 2 date “Thank You For Talkin’ To Me Africa”. Deze laatste is een remake van de S&TFS’s hit ‘Thank You (Faletinme Be Mice Elf Agin’, uitgesponnen over  ruim 6 minuten, gebaseerd op de zeer funky baslijn van het origineel. Vreemdste eend in de bijt, tot slot, is toch wel het nummer ‘Spaced Cowboy’, wat een funky Countrynummer is, waarbij het refrein bestaan uit een door Sly gejodelde ‘Jodelehi’, heel apart, maar op de een of andere manier toch complementair aan de rest. Mocht het nog niet duidelijk genoeg zijn uit mijn relaas: Een topplaat met veel verrassingen die geen moment gaat vervelen, kortom een must uit de muziekgeschiedenis!

Uitleg: Het ontstaan van: Playing on my iPod

North Sea Jazz 2007

North Sea Jazz 2007

North Sea Jazz 2007
Waarschijnlijk niet heel verrassend, maar ook dit jaar was NSJ weer super geslaagd. Het weer was uitstekend (wat zowel goed is voor de sfeer als de vele buitenlocaties), de programmering was top en de kwaliteit van de aanwezige artiesten was vanzelfsprekend zeer hoog. Naarmate het aantal door mij bezochte festivals stijgt valt me op dat er steeds minder shows zijn die ik in zijn geheel wil zien. Ik verwordt meer en meer tot een ‘showhopper’ en geniet daar volop van. De sfeer van het festival is dan ook minstens zo belangrijk als de optredens. Verder was het hotel dit jaar (in tegenstelling tot 2006) uitstekend.

Ook dit jaar waren er weer diverse optredens die veel indruk op me gemaakt hebben, alsook de jaarlijkse tegenvallers. Gelukkig heb ik The Roots eindelijk een keer live zien optreden, ze waren (volledig in de lijn der verwachting) subliem! Fenomenaal op elkaar ingespeelde muzikanten, die rondom de Hip-Hop nummers veel de ruimte krijgen voor hun eigen muzikale uitspattingen. Van Hip-Hop in de traditionele zin van het woord is hier eigenlijk geen sprake, het is eerder vette funk, waarbij Rap de gebruikte zangstijl is. Een supertoffe invalshoek vind ik hierbij dat een van de bandleden Tuba speelt (stel je dat maar eens voor: Bouncen op de beat met zo’n instrument om je nek).
Raul Midon, blinde gitaarvirtuoos met krachtige soulstem, is ontegenzeggelijk heel erg goed, maar na 4 nummers had ik het wel gehoord.
India.Arie, met een superstrakke begeleidingsband, klinkt meer dan uitstekend, maar gaat zo op in haar preken en uitleg hoe bepaalde nummers tot stand zijn gekomen, dat de verveling al snel toeslaat, en voor Al Green geldt eigenlijk hetzelfde (die man heeft wel nog steeds een geweldige stem en energie!).

De grootste tegenvaller voor mij was Jamie Lidell, waar ik heel hoge verwachtingen van had. In plaats van een begeleidingsband had hij zijn daaitafels meegebracht en wist hij niet meer dan een onduidelijke wall of sound voort te brengen (ik las later ergens dat hij ook te stoned was voor woorden, wellicht dat dat daar debet aan was).
Snoop Dogg heb ik diverse eerdere malen zien optreden, maar ik moet zeggen dat dat zelden de hoge kwaliteit had die ons deze keer ten deel viel. Uiteraard was het jammer dat Amy Winehouse had afgezegd, al moet gezegd worden dat dat niemand echt verbaaste.
Marcus Miller & Friends vulde deze leemte uitstekend op, al was het jammer dat de set voor het grootste gedeelte gelijk was als de dag daarvoor (dus daar hadden we al van genoten).
De Amsterdam Klezmer Band, Boris en Wouter Hamel waren alle drie kwalitatief uitstekend, maar stonden helaas op een podium waar ze door grote drukte (aan 1 van de doorgaande routes) moeilijk te zien waren.
Candy Dulfer klonk als een huis, maar zoals bekend moet ze het vooral van haar gasten hebben (ze praat teveel tussendoor). Helaas is Prince niet verschenen (al heeft hij de maandag na NSJ wel in Montreux acte de presence gegeven, dus maakt dat het extra jammer). Gelukkig deed Rosie Gaines mee en werd ‘Nothing Compares 2 U’ door haar ten gehore gebracht (letterlijk een kippenvel moment, want dit roept veel fijne herinneringen op aan de Prince concerten van begin jaren 90).

De ultieme ervaring van dit NSJ heb ik tot het laatst bewaard: De terugkeer van Sly Stone op het podium! Ik heb diverse recensies gelezen over dit optreden, en kom daarbij tot de conclusie dat de meeste mensen niet hebben begrepen hoe uniek dit was en hoe belangrijk Sly is geweest voor de ontwikkeling van de hedendaagse popmuziek. Blijkbaar verwachte iedereen een springende en dansende Sly dit wel even een uur en 15 minuten op zou treden. In werkelijkheid was het zijn (extreem goede) band die het merendeel van het optreden voor haar rekening nam. Ik denk dat Sly zelf hooguit 15 minuten op het podium is geweest, maar die hebben op mij een verpletterende indruk gemaakt!!!
Om de man zelf ‘Stand’ en vooral ‘If You Want Me To Stay’ te horen zingen was voor mij zo enorm ultiem, daar schieten woorden voor te kort (wellicht mede omdat dat deze nummers bij mijn absolute favorieten van deze band horen). Bij het tweede nummer heb ik gehuild als een klein kind, vanwege de gelukzalige ontroering dit mee te mogen maken. Misschien dat andere bezoekers zich hebben laten misleiden door het uiterlijk van dit kleine, kromme mannetje met zijn veel te grote pet en t-shirt, maar zijn stem was een weldaad voor het gehoor. Op bepaalde momenten zag je in zijn lach de oude (jonge) Sly terug, het plezier straalde er vanaf. ’s Middags heb ik nog een geweldige documentaire gezien van de zoektocht naar Sly (halverwege de jaren 90), voor hen die het niet wisten: Sly treedt sinds de begin jaren 80  nauwelijks in de openbaarheid, en heeft een leven vol vervelende zaken (drugs, motorongeluk) achter zich. Hij leefde dan ook min of meer als een kluizenaar tot hij begin dit jaar ineens verscheen op de American Music Awards. Na deze onvergetelijke ervaring kan ik gerust stellen dat NSJ 2007 een onuitwisbare indruk op me heeft gemaakt.

Tot slot nog een kort lijstje met de belangrijkste bulletpoints van NSJ 2007:

  • Beste nummer: ‘If You Want Me To Stay’, gezongen door de originele artiest Sly Stone
  • Lekkerste drankje: Ijskoude Margharita met Grand Marnier
  • Beste complete optreden: Sly & The Family Stone
  • Grootste tegenvaller (muzikaal): Jamie Lidell (leek in het geheel niet op zijn fenomenale funky album)
  • Beste bassist: Marcus Miller
  • Grootste meevaller: Het Hotel en de eenvoudige bereikbaarheid van Ahoy
  • Lekkerste hapje: Tapas
  • Grootste tegenvaller (algemeen): de drukte op zaterdag, waardoor het toch weer hier en daar stapvoets verplaatsen geblazen was.

Playing On My iPod

Born In The USA, Faith & Dynamite


   

Bruce Springsteen – Born In The USA
Alhoewel ik mezelf in het algemeen absoluut niet als specifiek liefhebber van Bruce Springsteen beschouw, moet ik voor deze klassieker toch een uitzondering maken. Wellicht is dat vanwege de vele herinneringen aan de periode waarin het album zo succesvol was, al geloof ik nooit dat de enige reden is dat bepaalde muziek zo fijn is (als iets goed is, is het gewoon goed). Dit album is wat mij betreft een uitstekend voorbeeld van de kracht van eenvoud. Prachtige popsongs, de een wat ‘rockender’ dan de ander, maar stuk voor stuk zetten ze een sfeer neer die zo passend is voor de tijdgeest van de tweede helft van de jaren 80. Mijn favoriete nummers blijven ‘Glory Days’, ‘I’m On Fire’, ‘I’m Going Down’ en ‘Dancing In The Dark’. Het komt echter zelden voor dat ik losse nummers beluister, dus meestal draai ik dit album gewoon van begin tot eind.

George Michael – Faith
Van George Michael was ik al fan in zijn Wham! periode. Ik was in die jaren dus niet echt gelukkig dat dit popduo bekend maakte er mee te stoppen. Tot het moment waarop het eerse soloalbum van George uitkwam. Wat een sublieme plaat! Beter dan ooit, met stijl, sexy funky whiteman’s music! De man had het allemaal. Ik blijf van mening dat hij tot op de dag van vandaag geen beter album meer heeft gemaakt. Van het openingsnummer ‘Faith’ tot het ultiem erotische ‘I Want Your Sex’ (mijn persoonlijke favoriet wegens de prettige herinneringen aan die tijd), de dansbare ‘Hard Day’ of ‘Monkey’ het is allemaal even prettig. Zelfs de ballads zijn geniaal. Meest opvallende (typisch 80’s) sound is denk ik de vele baspartijen die met de synthesizer zijn ingespeeld. Een plaat met vele mooie herinneringen…

Jamiroquai – Dynamite
Jay Kay brengt om de paar jaar een plaat uit, waar ik meestal reikhalzend naar uitkijk. Ondanks het feit dat het de afgelopen keren meestal meer van hetzelfde is, koop ik de platen van Jamiroquai trouw, omdat ze me nooit teleurgesteld heben. Dit album is zoals gebruikelijk erg funky, veel bas en funky gitaarriffs, in combinatie met de kopstem van Jay maken het tot een swingend geheel. Daarnaast gaan de teksten meestal ook nog ergens over (‘(Don’t) Give Hate A Chance’, ‘Seven Days In Sunny June’) waardoor het een extra streepje voor heeft bij me. Ik heb Jamiroquai gelukkig diverse malen zien optreden, en kan eenieder aanraden ze eens te beluisteren.

Uitleg: Het ontstaan van: Playing on my iPod

Suggested Playlist: Prince – The Interactive Experience

Prince – The Interactive Experience
Onderstaande playlist is er één die al jaren geleden heb gemaakt en nog steeds met grote regelmaat afspeel. Het geeft voor mij op de beste manier weer hoe goed de muziek van Prince rond 1994 was. Wanneer deze collectie was uitgebracht i.p.v. het album Come en The Gold Experience was het voor mij de ultieme 90’s Prince release geweest.
Sommige nummers heb ik zelf enigszins geëdit, om op die manier de vervelende intro’s te verwijderen.

01 Interactive (The Crystal Ball)
02 P Control (The Gold Experience)
03 Race (Edit, Come)
04 Acknowlegde Me (Edit, Come)
05 Now (The Gold Experience)
06 Come (Unreleased Uptempo Version)
07 319 (Edit, The Gold Experience)
08 Days Of Wild (Unreleased Version)
09 Billy Jack Bitch (The Gold Experience)
10 Endorphinmachine (The Gold Experience)
11 Hide The Bone (The Crystal Ball)
12 Get Wild (The Exodus Has Begun)

Uitleg: Het ontstaan van: Suggested Playlist